À la mémoire de Tyler Hoare, sculpteur d'avions du « Baron Rouge » à Bay

Note de l'éditeur : Un service commémoratif a eu lieu ce dimanche pour le sculpteur local bien-aimé Tyler Hoare, décédé en janvier.

Grande participation de la communauté aujourd'hui à @compoundeville pour honorer le légendaire Tyler « The Red Baron » Hoare. Quelques idées intéressantes de la famille de Tyler et nous avons beaucoup appris sur sa vie, ses inspirations et ses motivations. Votre mémoire vivra sur Red Baron ! pic.twitter.com/4fqQz8HLGp

Berkeleyside republie une nécrologie de Hoare parue pour la première fois dans le E'ville Eye.

Tyler James Hoare, affectueusement surnommé « Le Baron Rouge », est décédé le mardi 31 janvier. Il avait 82 ans.

Les sculptures biplans de Hoare ont fait partie intégrante du littoral d'Emeryville et de Berkeley pendant des décennies, ravissant des générations d'habitants locaux et inspirant d'autres à installer leurs propres luminaires voyous le long du rivage de la baie, y compris l'actuel mémorial Ghost Ship de l'artiste décédé Chris Edwards.

Le nombre d'artistes inspirés par Hoare est incalculable, mais sa sculpture biplan est devenue si emblématique qu'elle a été adoptée par KQED dans sa programmation et fréquemment référencée par d'autres artistes dans leurs peintures murales et installations, y compris la récente fresque murale Emeryville Treasure Map de Nigel Sussman.

Hoare est né en 1940 à Joplin, dans le Missouri, le long de la légendaire route 66.

En 1959, alors qu'il avait 19 ans, il part en voyage à Greenwich Village à New York, l'épicentre du mouvement culturel Beat Generation. C'est ce voyage qui a changé sa trajectoire et l'a poussé à devenir artiste.

À son retour, Hoare s'inscrit à l'Université du Kansas et obtient un baccalauréat en dessin et peinture en 1963. C'est également là qu'il rencontre sa partenaire de vie, Kathy.

Hoare savait qu'il lui faudrait abandonner son foyer s'il voulait un jour réussir en tant qu'artiste. « À Joplin, je ne pouvais pas être un « artiste ». Ils vous goudronneraient et vous plumeraient », se souvient-il dans cet article de 2014 de la journaliste de Berkeleyside, Emilie Raguso.

Hoare plaisantait souvent en disant qu'il était « destiné » à migrer vers l'ouest à cause de la chanson « Route 66 » composée en 1946 par Bobby Troup. Il l’a finalement fait.

En 1965, Hoare a déménagé sa jeune famille dans l'ouest et s'est installé à Berkeley. « Nous sommes arrivés avec huit cents dollars, deux valises et une fille d'un an », a-t-il écrit dans une courte biographie intitulée « Mudflat Sculpture ».

Hoare s'est lancé dans une carrière de concepteur de restaurant en concevant les intérieurs de plusieurs Mel's Diners et pizzerias. Mais sa véritable passion était l'art.

En 1975, Hoare a participé au deuxième derby SFMOMA Soap Box au McLaren Park de SF. Sa structure de biplan allemand de la Première Guerre mondiale, inspirée de la bande dessinée « Peanuts » de Charles Schulz, était montée sur des roues de vélo avec une fausse hélice entraînée par un moteur de tondeuse à gazon.

Des centaines de spectateurs se sont alignés dans la rue pour regarder les structures de fortune dévaler John F. Shelley Drive à des vitesses allant jusqu'à 30 mph.

L'expérience influencera le reste de la carrière de Hoare (l'événement légendaire a été ressuscité l'année dernière après avoir été inactif pendant 47 ans).

Il a ensuite fait don de la structure à Albany High où sa fille a fréquenté l'école (et a été retirée de manière quelque peu controversée en 2019 après qu'un étudiant a protesté contre le thème militaire allemand).

«Je voulais installer mes sculptures à l'extérieur, là où les automobilistes pourraient les voir», écrit-il avant de construire sa prochaine installation. « J’ai appelé des amis, j’ai acheté deux bateaux, deux échelles et, à marée haute, nous avons installé mon premier avion. »

Le matériau de Hoare était du bois flotté et d'autres débris qu'il collectait dans les vasières et qu'il emportait dans son atelier. "Quand une tempête le renverse, je ramasse les pièces restantes ainsi que du bois flotté et je recommence."

Au cours des 48 années suivantes, Hoare installera plus de 40 itérations de son biplan Sopwith Camel de la Seconde Guerre mondiale. Ses œuvres ont survécu aux célèbres sculptures de la vasière d'Emeryville, de l'autre côté de la péninsule, dont les dernières ont été supprimées en 1997.

Les œuvres fantaisistes et souvent humoristiques de Hoare étaient pour la plupart anonymes et souvent éphémères. Ils étaient souvent volés ou vandalisés, mais il ne s'est jamais inquiété et a choisi de les reconstruire. "[Cet] avion s'amuse plus que moi", fut sa réponse lorsqu'une de ses pièces fut prise et transformée en chariot par un sans-abri.