Comment Barbie est devenue une référence à Kendrew Tate

Par Jack King

L'article suivant contient des spoilers majeurs pour Barbie.

Lorsque nous rencontrons pour la première fois les Kens de Barbie, ils sont une race vassale par rapport à leurs homologues féminines plastiques et fantastiques, ne vivant que pour affirmer et poursuivre les Barbies, même si avec peu de succès. Les Kens n'ont aucune idée de ce qu'ils peuvent être au-delà de cela. Beach Ken de Ryan Gosling est le plus mauvais du lot : dans le premier acte de Barbie, nous voyons comment ses avances sont rejetées à plusieurs reprises par la Barbie stéréotypée de Margot Robbie, qui préfère passer ses soirées à faire des choses de Barbie comme des soirées pyjama avec les gorls. Mais ensuite, la Barbie stéréotypée traverse sa propre crise d'identité et pense soudainement à des concepts aussi terrifiants que la mort et la dépression. Le Barbieland kaléidoscopique aux couleurs de barbe à papa est un endroit où tout va bien tout le temps, si vous êtes une Barbie. Alors, quelle est cette envie soudaine de rester au lit et de revoir Orgueil et Préjugés ?

Barbie apprend qu'elle doit se rendre dans le monde réel (un Los Angeles intensifié, lui-même un monde d'artifices) pour régler ses malheurs, et elle est rejointe par Beach Ken, un simple immortel qu'il est. Là, ils se séparent brièvement et Ken tombe sur l'idée du patriarcat. Il est rapidement conquis par la promesse de supériorité machiste du monde réel, comme un garçon aspiré dans le terrier du lapin incel de YouTube, évoluant vers un messie autoproclamé de la masculinité semblable à Andrew Tate. Il revient à Barbieland en brandissant les écritures des bières, des chevaux et de la subjugation féminine, achevant rapidement sa transition de Ken à Kencel, puis à Kendrew Tate. Barbieland devient Kendom ; la Barbie Dreamhouse démolie et remplacée par Mojo Dojo Casa Houses ; les Barbies sont transformées en automates serviles et confinés à la maison à la The Stepford Wives. Mangez à pleines dents, Jordan Peterson.

Au moment où le Kentriarchie entre en jeu, il est difficile de ne pas penser à Don't Worry Darling de l'année dernière, une autre version pop art hyper-stylisée de la fragilité masculine et de la réalisation des souhaits sexistes (inspiré par Peterson, assez curieusement). Ce n'est pas seulement que Kendom est esthétiquement similaire à la ville de Victory - avec leurs styles Googie, leur splendeur rétro et leurs accessoires de l'âge atomique - ils sont tous deux construits par des hommes peu sûrs d'eux-mêmes, s'accrochant aux stéréotypes masculins pour se sentir mieux. Dans Don't Worry Darling, on découvre que les gars de Victory sont en réalité des incels qui ont enfermé leurs copines dans un programme de réalité virtuelle imitant l'Americana des années 50, avec ses normes familiales nucléaires ; ils interprètent un théâtre de domination masculine à la Mad Men, teinté de tabac. Dans Barbie, Beach Ken se balance avec un bandeau, des lunettes de soleil massives et une veste en fourrure glam-rock qui hurle comme un champignon atomique. Thicc avec pas moins de deux C, il se pavane avec sa poitrine nue et ses abdominaux en planche à laver en plein spectacle, évoquant Stallone dans First Blood ou Arnie dans Commando, avec ce même sentiment de fanfaronnade qui balance des bites, même si ici c'est littéralement sans bite.

Néanmoins, Ken est comparativement plus doux que Jack de Harry Styles ou Frank Peterson-esque de Chris Pine, tout comme le ton textuel de Barbie par rapport à Don't Worry Darling, il est donc difficile de ne pas sympathiser et soutenir ce gars, même si nous sommes moins enthousiaste à l'idée que lui et ses frères Kennish mettent les Barbies au pas. Mais Barbie partage clairement son intérêt pour la façon dont certains hommes se sentent émasculés dans un monde où la plupart des gens aimeraient voir les gens de tous les sexes avoir une chance équitable dans les choses, et comment ces insécurités se manifestent : dans Don't Worry Darling, la violence sexiste littérale, et dans Barbie, une sorte de gifle grossière, « va me chercher un Brewski ».

Le Kendom ne dure guère. En fait, le changement de nom de la ville n'est même pas ratifié, car les Ken s'ennuient et décident de commencer à se faire la guerre. Barbieland est revenu à la normale, mais avec quelques Kencessions : les Ken reçoivent un pouvoir équivalent à celui partagé par les femmes dans le monde réel ; quelques juges de tribunal ici, un placement politique là. Pas une égalité totale, mais bon, c'est un début. Plus important encore, Ken apprend qu'il est sa propre poupée : il n'a pas besoin de Barbie pour le définir, ni par l'espace vide entre ses jambes. Après le générique, je me suis brièvement demandé si le récit de Kendrew Tate pouvait être considéré comme une sorte de récit édifiant, alors que des charlatans comme Peterson et Tate ont commencé à exploiter l'insécurité masculine pour leurs propres richesses, mais cela semble une lecture généreuse, et on passe peut-être à côté de l'essentiel. Le simple fait de savoir que la réalisation de soi ne doit pas nécessairement se faire au détriment des autres devrait être plus que Kenough.